UNERSCHROCKEN

ORCHESTRE DE PARIS

1967 gab der französische Kultusminister André Malraux den Anstoss zur Gründung des Orchestre de Paris: in Nachfolge des legendären Konservatoriumorchesters, das seit 1828 existierte und in seiner langen Geschichte eine Vielzahl neuer Werke aus der Taufe gehoben hatte, darunter die Symphonie fantastique von Berlioz und Francks Sinfonie d-Moll. Spielstätte des Orchesters ist seit 2015 die Philharmonie de Paris im Nordosten der Stadt. Für internationalen Anstrich sorgen neben zahlreichen Tourneen und Gastspielen vor allem seine Künstlerischen Leiter, von denen in der Vergangenheit einige aus Deutschland kamen (Karajan, Dohnányi, Eschenbach), die aktuellen hingegen aus dem Ostseeraum. Den Anfang machte 2010 Paavo Järvi; 2027 wird Klaus Mäkelä den Taktstock an seinen finnischen Landsmann Esa-Pekka Salonen weiterreichen.

ANDRÉS OROZCO-ESTRADA

Andrés Orozco-Estrada, Generalmusikdirektor der Stadt Köln und Gür zenich-Kapellmeister, vereint iefes Musikverständnis und präzise Technik mit einer überbordenden Freude an der Musik. In Medellín (Kolumbien) geboren, begann Orozco-Estrada seine musikalische Ausbildung auf der Violine. Mit 15 Jahren erhielt er ersten Dirigierunterricht und ging 1997 zum Studium zu Uroš Lajovic an die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Orozco-Estrada ist Chefdirigent des Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai und ab 2026/27 des Swedish Radio Symphony Orchestra. Zuvor war er Chefdirigent u. a. des Houston Symphony Orchestra und des hr-Sinfonieorchesters. Er gastierte an renommierten Opernhäusern wie der Wiener Staatsoper, der Staatsoper Unter den Linden, der Semper oper Dresden und der Mailänder Scala und arbeitete mit Orchestern wie den Berliner und Wiener Philharmonikern, dem London Philharmonic Orchestra, dem New York Philharmonic, dem Boston Symphony Orchestra, sowie in Asien mit dem NHK Symphony Orchestra und Hongkong Phil harmonic Orchestra.

GAUTIER CAPUÇON

Gautier Capuçon ist einer der herausragendsten Botschafter des Cellos auf der internationalen Bühne. Er absolvierte seine Ausbildung am Conservatoire National Supérieur de Paris und anschliessend in Wien bei Heinrich Schiff. Er ist Preisträger mehrerer Wettbewerbe und tritt als Solist mit den grössten Orchestern der internationalen Szene auf, darunter die Wiener und Berliner Philharmoniker. Er widmet sich zudem mit grosser Leidenschaft der Kammermusik, die er mit erstklassigen Partnern spielt. Der aus Savoyen stammende Musiker engagiert sich zudem für den musikalischen Nachwuchs durch die von ihm in Paris geleitete «Classe d’Excellence» und die von ihm gegründete Stiftung. Sein Bestreben, das Repertoire für das Cello zu erweitern, veranlasst ihn, jede Saison eine Vielzahl von Uraufführungen zu spielen, während seine umfangreiche Diskografie bereits mehrfach ausgezeichnet wurde.

HECTOR BERLIOZ: «LE CARNAVAL ROMAIN». OUVERTURE CARACTÉRISTIQUE

«Benvenuto Cellini», die erste Oper von Hector Berlioz, fiel bei der Premiere in Paris durch und verschwand für Jahre von der Bühne. Um wenigstens Teile der Musik zu retten, stellte der enttäuschte Komponist Passagen aus der Karnevalsszene des 1. Akts zusammen, fügte noch ein markantes Thema aus einer älteren Messe hinzu – fertig war die Ouvertüre «Le Carnaval Romain». Anders als die Oper war das Orchesterstück auf Anhieb erfolgreich. Kein Wunder, muss man sagen, denn wie hier wildes Karnevalstreiben und eine innige Melodie des Englischhorns aufeinanderprallen, um am Ende gleichzeitig zu erklingen, ist einfach hinreissend.

MAX RICHTER: KONZERT FÜR VIOLONCELLO UND ORCHESTER (SCHWEIZER PREMIERE)

Max Richter kennt man vor allem als Komponist von Filmmusik: Mit «Waltz with Bashir» gelang ihm in diesem Genre 2008 der internationale Durchbruch, 2026 erhielt er seine erste Oscar-Nomination für seine Musik zum vielbeachteten Drama «Hamnet». Ausgebildet wurde der Deutsch-Brite aber ganz klassisch in Edinburgh, London sowie bei Luciano Berio in Florenz und führte als Pianist Werke von Reich, Glass und Pärt auf. Gautier Capuçon wiederum, stets auf der Suche nach Repertoireerweiterungen, präsentierte ein kurzes Solostück von Richter auf seiner CD «Gaïa» (2024). Nun findet die Zusammenarbeit der beiden eine Fortsetzung: Für April 2027 ist die Uraufführung von Richters Cellokonzert durch Capuçon geplant, nur wenige Tage später gefolgt von der Schweizer Premiere im Rahmen der Konzerte der Migros-Kulturprozent-Classics.

PETER TSCHAIKOWSKY: SINFONIE NR. 5 E-MOLL OP. 64

Musik als Lebensbeichte: Dieses Merkmal dürfte auf alle drei späten Sinfonien Peter Tschaikowskys zutreffen, am stärksten vielleicht auf die Nr. 5. Denn die übliche sinfonische Verlaufskurve – von anfänglichen Konflikten über Versenkung in die Innenwelt und tänzerische Ablenkung bis zum finalen Durchbruch – wird hier von einem düsteren «Schicksalsthema» überlagert, das jede positive Entwicklung relativiert. Selbst der triumphale Schlusssatz klingt plötzlich unecht, wie unter Zwang.

Dass sich Tschaikowsky, der Aussenseiter, mit diesem Werk seine ureigenen Nöte und Ängste von der Seele schreiben wollte, liegt auf der Hand.